Dilema Nº1: Foto ou ilustração?
Houve tempo em que toda a publicidade impressa era feita à base de ilustrações. Hoje em dia, depende.
Embora seja no fim das contas uma briga dura, uma ilustração pode por vezes transmitir uma determinada idéia com mais impacto e clareza do que uma fotografia. A ilustração aponta para o lado de dentro do cérebro: ela despe a mensagem de todos os acessórios não-essenciais e concentra-se no que você quer mostrar, dizer, transmitir. Uma incisão sensorial, por assim dizer - coisa cirúrgica.
Uma ilustração pode fazer um mascote melhor, um mapa mais legível, um apelo mais claro. A fotografia abre, a ilustração fecha. Fotografia é amor, ilustração é sexo - o que também quer dizer que podem idealmente conviver uma com a outra sem maiores problemas.
![](https://lh3.googleusercontent.com/blogger_img_proxy/AEn0k_vw9c7b1ud9i9TT3HYR9e6phzIc3_gQhhJfFYfE-2UhXPrZ7vIPyOTzN8LUoamamMY9QleXb3CXmiredt8FS2MmqMp30hYH1S6uwcignU6I=s0-d)
Dilema Nº2: Qual estilo?
Há os ilustradores que especializam-se num estilo ou dois e há os renascentistas - que querem abraçar o universo e exploram mútliplas possibilidades de estilo e de materiais empregados. O melhor ilustrador é o cara que consegue lidar com o estilo apropriado à sua mensagem e ainda deixar a coisa com um sabor único e muito pessoal.
Uma xilogravura, um bico de pena, uma aquarela, uma pintura a óleo ou um desenho a pastel? Cada mensagem exige o seu próprio estilo; um ilustrador confiável pode ajudá-lo a encontrar o estilo apropriado para a sua mensagem ou confirmar as suas suspeitas, se você já tiver alguma.
![](https://lh3.googleusercontent.com/blogger_img_proxy/AEn0k_t4HDKOlXyi1a116QjdT5b6HsHM7-_9HAuX1xbO-0BGAwWwigEyKFNAFJEfv13YmBRtCgctUjAtAoTezQd2aot9aLcar1NKhcIVsSN3ywyj=s0-d)
Dilema Nº3: Copyright - ou, de quem é e pra quem fica?
A não ser que fique estabelecido no contrato, o ilustrador permanece dono dos direitos de reprodução (copyright) do trabalho que faz. Você em geral compra o direito de usar determinada ilustração por determinado período de tempo e com determinado propósito. Se o tempo de uso previsto for prolongado, ou se você pensar em utilizar a mesma ilustração em outro meio, deve voltar ao ilustrador para discutir uma nova remuneração.
Exceções importantes são personagens, ilustrações de embalagens e mascotes, cujos direitos de reprodução um contrato deve prover que permaneçam para sempre com você. Fazer diferente pode ser arriscado.
O ilustrador pode ainda exigir crédito: ou seja, que em algum lugar junto da ilustração, onde quer que ela seja usada, uma pequena frase ou assinatura mostrem que foi ele que fez.
![](https://lh3.googleusercontent.com/blogger_img_proxy/AEn0k_tdq2zrjtp9mzMC_97QrHUNS7W4GlCgVwKrWkeH2RX7Oh93-jUwa-ZKIouRiOzhdMpmqISdjchrSFkKn-qNJrEp8wCf1kwKla_XhLb11QnUbA=s0-d)
Dilema Nº4: Quanto custa?
Digamos que vale mais do que você vai acabar pagando.
Dito de outra forma, uma peça é em geral orçada a partir de dois critérios básicos: (1) complexidade e (2) aplicação.
(1) A complexidade depende do meio empregado (bico-de-pena, aquarela, pintura a óleo) e do grau de realismo da ilustração. Quanto maior o realismo, maior a complexidade.
(2) A aplicação mede onde você vai usar a ilustração que está pedindo. Aplicação restrita é usar a ilustração somente numa embalagem, numa capa de livro ou num cartão de visitas. Aplicação ampla é usar a ilustração no seu produto, em cartazes na sua empresa e numa campanha publicitária com direito a outdoor, peças de jornal e revista e inserções na televisão em rede nacional.
De modo geral, quanto menor a complexidade e menos ampla a aplicação, menos você tem de pagar.
![](https://lh3.googleusercontent.com/blogger_img_proxy/AEn0k_slShJIfUe1I3F-Eovbbn7XqRtdNrvA4H1DdtTwRExeB7RulUPHkLdsgV-5PZuvWV_mFfaMVY8nGJuO3__CdEuTJpKN5wE4cYnIak7e7HiA=s0-d)
Dilema Nº5: O preço da pressa: o fator "para-ontem"
A pressa é inimiga da negociação - uma ilustração feita para ontem pode custar muito mais caro do que, digamos, uma para amanhã. Dependendo do tamanho da pressa e do projeto, um ilustrador pode sentir-se à vontade para cobrar até 50% a mais do que cobraria em condições normais de temperatura e pressão. Você também é, naturalmente, livre pra procurar outro ilustrador que se submeta às suas exigências.
![](https://lh3.googleusercontent.com/blogger_img_proxy/AEn0k_tux3dW8hSkwY_3coVGJ6G4NjsTKlbikqjOyv-_YWBxNip-dxEpYztnjI2qKLb7vXqf3rqMqfaHNVoLftV4EO1a5O17gcY9MfCiHZfbNdEEdw=s0-d)
Dilema Nº6: Como saber se vai ficar como eu quero?
Em primeiro lugar, um ilustrador confiável vai saber dizer se o que você quer é realmente o que você precisa. Ouça o cara.
Dito isso, especialmente em se tratando de projetos grandes e custosos, o ilustrador pode requerer pelo menos uma remuneração parcial pelo trabalho que teve, caso você volte atrás no pedido ou resolva não aprovar a coisa.
Em geral, no entanto, você só paga pelo que aprova.
Para evitar a rejeição é fundamental um briefing bem passado - isso é, ilustrador e cliente conversarem até à plena satisfação sobre o que é preciso ser feito, como e quando. Se você aprovar o esboço que o ilustrador fez depois dessa conversa, e se ele se mantiver fiel ao esboço, espera-se que você aprove e pague.
![](https://lh3.googleusercontent.com/blogger_img_proxy/AEn0k_sDxl91ZC5nZFqjB4LwO6u1-2oq5Ep9vKueK0nIi6oZhtf47jM5E_S1lH1B02MWLl4WMsuhELMk2tIHhLe8d6Dw5-Cm7VHPGFDtLe260eczLw=s0-d)
Dilema Nº7: Qual é o trâmite?
Como tudo no mundo, a coisa começa com uma conversa sem compromisso. Você e o ilustrador conversam, discutem estilo, complexidade e aplicação e ele fica de te mandar um orçamento. Aprovado o orçamento e o prazo, o ilustrador faz um esboço do que tem em mente e manda pra você aprovar. Aprovado o esboço, o ilustrador faz o que você pediu, manda o trabalho (espera-se, dentro do prazo) e você (espera-se) aprova.
Você ou a sua agência de propaganda pagam o ilustrador, usam a imagem dentro dos limites combinados e ficam ricos e famosos.
Depois todo mundo se encontra pra tomar um cafezinho ou receber algum prêmio numa festa em que ninguém quer ir.
É o preço da fama.
Houve tempo em que toda a publicidade impressa era feita à base de ilustrações. Hoje em dia, depende.
Embora seja no fim das contas uma briga dura, uma ilustração pode por vezes transmitir uma determinada idéia com mais impacto e clareza do que uma fotografia. A ilustração aponta para o lado de dentro do cérebro: ela despe a mensagem de todos os acessórios não-essenciais e concentra-se no que você quer mostrar, dizer, transmitir. Uma incisão sensorial, por assim dizer - coisa cirúrgica.
Uma ilustração pode fazer um mascote melhor, um mapa mais legível, um apelo mais claro. A fotografia abre, a ilustração fecha. Fotografia é amor, ilustração é sexo - o que também quer dizer que podem idealmente conviver uma com a outra sem maiores problemas.
Dilema Nº2: Qual estilo?
Há os ilustradores que especializam-se num estilo ou dois e há os renascentistas - que querem abraçar o universo e exploram mútliplas possibilidades de estilo e de materiais empregados. O melhor ilustrador é o cara que consegue lidar com o estilo apropriado à sua mensagem e ainda deixar a coisa com um sabor único e muito pessoal.
Uma xilogravura, um bico de pena, uma aquarela, uma pintura a óleo ou um desenho a pastel? Cada mensagem exige o seu próprio estilo; um ilustrador confiável pode ajudá-lo a encontrar o estilo apropriado para a sua mensagem ou confirmar as suas suspeitas, se você já tiver alguma.
Dilema Nº3: Copyright - ou, de quem é e pra quem fica?
A não ser que fique estabelecido no contrato, o ilustrador permanece dono dos direitos de reprodução (copyright) do trabalho que faz. Você em geral compra o direito de usar determinada ilustração por determinado período de tempo e com determinado propósito. Se o tempo de uso previsto for prolongado, ou se você pensar em utilizar a mesma ilustração em outro meio, deve voltar ao ilustrador para discutir uma nova remuneração.
Exceções importantes são personagens, ilustrações de embalagens e mascotes, cujos direitos de reprodução um contrato deve prover que permaneçam para sempre com você. Fazer diferente pode ser arriscado.
O ilustrador pode ainda exigir crédito: ou seja, que em algum lugar junto da ilustração, onde quer que ela seja usada, uma pequena frase ou assinatura mostrem que foi ele que fez.
Dilema Nº4: Quanto custa?
Digamos que vale mais do que você vai acabar pagando.
Dito de outra forma, uma peça é em geral orçada a partir de dois critérios básicos: (1) complexidade e (2) aplicação.
(1) A complexidade depende do meio empregado (bico-de-pena, aquarela, pintura a óleo) e do grau de realismo da ilustração. Quanto maior o realismo, maior a complexidade.
(2) A aplicação mede onde você vai usar a ilustração que está pedindo. Aplicação restrita é usar a ilustração somente numa embalagem, numa capa de livro ou num cartão de visitas. Aplicação ampla é usar a ilustração no seu produto, em cartazes na sua empresa e numa campanha publicitária com direito a outdoor, peças de jornal e revista e inserções na televisão em rede nacional.
De modo geral, quanto menor a complexidade e menos ampla a aplicação, menos você tem de pagar.
Dilema Nº5: O preço da pressa: o fator "para-ontem"
A pressa é inimiga da negociação - uma ilustração feita para ontem pode custar muito mais caro do que, digamos, uma para amanhã. Dependendo do tamanho da pressa e do projeto, um ilustrador pode sentir-se à vontade para cobrar até 50% a mais do que cobraria em condições normais de temperatura e pressão. Você também é, naturalmente, livre pra procurar outro ilustrador que se submeta às suas exigências.
Dilema Nº6: Como saber se vai ficar como eu quero?
Em primeiro lugar, um ilustrador confiável vai saber dizer se o que você quer é realmente o que você precisa. Ouça o cara.
Dito isso, especialmente em se tratando de projetos grandes e custosos, o ilustrador pode requerer pelo menos uma remuneração parcial pelo trabalho que teve, caso você volte atrás no pedido ou resolva não aprovar a coisa.
Em geral, no entanto, você só paga pelo que aprova.
Para evitar a rejeição é fundamental um briefing bem passado - isso é, ilustrador e cliente conversarem até à plena satisfação sobre o que é preciso ser feito, como e quando. Se você aprovar o esboço que o ilustrador fez depois dessa conversa, e se ele se mantiver fiel ao esboço, espera-se que você aprove e pague.
Dilema Nº7: Qual é o trâmite?
Como tudo no mundo, a coisa começa com uma conversa sem compromisso. Você e o ilustrador conversam, discutem estilo, complexidade e aplicação e ele fica de te mandar um orçamento. Aprovado o orçamento e o prazo, o ilustrador faz um esboço do que tem em mente e manda pra você aprovar. Aprovado o esboço, o ilustrador faz o que você pediu, manda o trabalho (espera-se, dentro do prazo) e você (espera-se) aprova.
Você ou a sua agência de propaganda pagam o ilustrador, usam a imagem dentro dos limites combinados e ficam ricos e famosos.
Depois todo mundo se encontra pra tomar um cafezinho ou receber algum prêmio numa festa em que ninguém quer ir.
É o preço da fama.